Jacqueline du Pré: un personaje musical para recordar

 Jesús Rico Velasco

 

Existe una tumba en Londres en el cementerio judío de Golders Green con una lápida en mármol jaspeado en color verde oliva con el nombre de Jacqueline du Pré con un epitafio: “A mi esposa de Daniel Barenboim” y la fecha “26-11-1945  19-10-1987”. Es increíble cómo una enfermedad pudo acabar con  una mente tan brillante como la de Jacqueline. Uno quisiera reducir los factores que apuntan hacia la selección para que los seres brillantes enviados por Dios a la tierra permanecieran por muchos años de existencia. Alcanzó a marcar su recuerdo para siempre en las almas de sus amigos y  seguidores, en los amantes de la música y en especial  con el toque divino de las  profundidades  del  sonido de un violonchelo.

 A la edad  de 4 años sintió el llamado de la música  al escuchar  el sonido de un “violonchelo” por primera vez en la radio. Su madre con una sensibilidad prodigiosa   la inscribió en  clases en una escuela de arte. La niña  mostró pronto su talento y en su temprana  juventud, ya  llenaba  salones,  teatros y  acaparaba las emisoras con la música de su violonchelo. Un espíritu musical de inspiración que toca la piel al acucharla, es la música del cielo en la tierra sonando bajada por los ángeles para el oído de los oyentes. Una mujer apasionada por el Violonchelo y la música clásica que suelta las notas al aire con un amor, una claridad, una naturaleza musical como si estuviera tocando para los dioses.

 Conoció a Daniel Barenboim cuando tenía 16 años.  Daniel es un pianista argentino destacado de origen judío, que empezó a tocar  a los 6 años.  Atraídos por el amor y la música,  Jacqueline se convirtió al judaísmo al año siguiente  y se casaron.  Tocaron juntos acariciando la fama lograda  por Jacqueline, “andando entre la miel algo se pega” y se hicieron  famosos.

La vida cruel cogida de la mano siniestra de la enfermedad y la muerte marcaron su presencia con el dolor  en el momento más glorioso  de los éxitos  para ambos. En una visita al médico y después de varios exámenes clínicos determinaron  que sufría de “esclerosis múltiple. La vida cambió para ambos en la medida en que avanzaba la enfermedad cuando Jacky sintió por primera que estaba perdiendo la sensibilidad en sus manos al tocar las cuerdos de su instrumento.

Las relaciones cambiaron cuando Daniel le contó que había sido nombrado director de la Orqueta de Paris.   En la mente  sensitiva de Jacky   de común acuerdo permitió  que se fuera a vivir a la “ciudad luz”. Allí conoció  a Elena Bashkirova una pianista con quien tuvo su primer hijo David  aun estando casado con Jacky y en 1985 a Michael . Barenboim es un pianista argentino  y director de orquesta poco conocido antes de su fama con Jacky, con presencia sobresaliente en Israel en donde tiene su nacionalidad  y políticamente adquirió igual la nacionalidad Palestina como  enseñanza de amistad  entre las naciones. Con reconocimientos de “honoris causa” en varias universidades, méritos y premios de academias, candidato a nobel de paz. No sé en donde vive actualmente porque el mundo es amplio para  él presentando su piano y como director de orquesta en multitud de sitios como  Nueva York, Londres, París, y por su puesto en Buenos Aires en donde ha realizado múltiples conciertos. La crueldad de la morbilidad en los seres humanos se le acercó  en 2022 cuando apesadumbrado trasmitió al mundo su dolor de sufrir de una enfermedad  de la cual estaba siendo tratado y en el año 2025 anunció que sufría lamentablemente de Párkinson.

 Jacqueline cumpliría en el 2025 los 80 años. Su música y el recuerdo del sonido de su violonchelo permanecerá por mucho tiempo. En vida recibió el premio Oficial de la Orden del Imperio Británico en 1976 y en 1979 el Doctorado Honoris causa de la Universidad Abierta del Reino Unido. Continuó viviendo sola después de la partida de Daniel a trabajar como  director en  la Orquesta de Paris. Dictaba clases para transmitir a sus alumnos algo de su genialidad musical y alivianar las necesidades económicas causadas  por su enfermedad. Los afortunados  alumnos que pasaron por su casa recogieron algo de los dones de ese espíritu viviente que en la música dejo para siempre sus recuerdos. Son historias pequeñas llenas de virtuosismo tratando de pasar los sentimientos musicales del violonchelo  que  no los sentía en sus manos pero  volaban en su imaginación a las manos de sus alumnos  que trataban de bajarlos  al instrumento cuando la profesora  en palabras  imaginaba su sonido en el aire.

 Fue de interés cinematográfico en películas como: Recordando a Jacqueline en 1994.Y otras películas que la muestran con esa fuerza y energía, vibrante y sonriente todo el tiempo: Jacqueline du Pre: un retrato  2004. Por fortuna quedaron para la humanidad   obras en cine que muestran ese talento único, exclusivo, y radiante,  que se puede apreciar en:  “Si estas paredes cantaran” en 2022 , documental musical dirigido por Mary McCartney con un reparto de lujo entre los cuales participan Paul McCartney, Harrison Ford, Adele,  John Lenón, Elton John, y otros actores ampliamente conocidos. Fue una mujer extraordinaria y feliz en su corta existencia sobre la tierra. “La Trucha” era una de sus canciones favoritas que  interpretaba con sus amigos músicos y con Daniel  en reuniones en su casa. Por su carisma sus amigos la llamaban “Smile”.

 Supo manejar su tragedia con amor y valentía. Como no podía tocar su Violonchelo combinaba su tiempo entre la enseñanza y algunas actividades que le producían algún tipo de placer como la lectura de obras en la literatura, poesía y teatro. La presencia de Daniel  soporte durante los años de su enfermedad fue definitiva para reducir su desesperanza y cambiar  planes de vida de común acuerdo.  Se puede afirmar que a pesar de su enfermedad  Jacqueline du Pré fue una mujer feliz en su corta existencia sobre la tierra. Ver uno de los mejores documentales:

 “Jacqueline du Pré, la violonchelista más carismática del siglo XX, cuya carrera fulgurante quebró la esclerosis múltiple a los 28 años. El documental recorre la genialidad y la tragedia de una artista irrepetible, cuyo Elgar sigue haciendo llorar al mundo. Su Elgar con Barbirolli sigue siendo, medio siglo después, la grabación de referencia, registrada a los veinte años con una libertad que nadie igualó.”

 Para terminar   tengo que admitir que no soy un reconocedor profundo  de la música clásica,  sin embargo en los últimos tiempos he logrado admirar  algunos de los grandes  artistas que pasan con frecuencia, para algunos países de América latina,  en el canal de televisión . Llama la atención  la presencia de la juventud alrededor de la música en muchos países  con participación en los conciertos de música popular. Es evidente el crecimiento de los centros de docencia musical para las nuevas generaciones  en Europa, Asia (China y Corea), USA, y con curiosidad  me alegra  la participación de la población colombiana en la música folclórica, las danzas, y los conciertos musicales con asistencia llamativas. Los pianistas y otros talentos de la música  aumentan  en las presentaciones a nivel mundial. Este es un “plus”  de la música ampliada para una población que aprecia el arte musical y lo usa para vivir mejor .